Алексей Бетехтин: «Культура не окупается — и это нормально»
В Челябинской области проходит 360 фестивалей в год, заполняемость одного только оперного театра выросла до 91%, а бюджет отрасли увеличился в 2,5 раза.
Министр культуры региона Алексей Бетехтин в интервью «Деловому кварталу» рассказал о новых проектах, зарплатах артистов, стоимости образования и доступности билетов.
Алексей Валерьевич, вы хотите видеть Челябинскую область территорией фестивалей нон-стоп. Насколько мы близки к этой цели?
— В Челябинской области ежегодно проводится около 360 мероприятий, из которых более 170 организует Министерство культуры — фестивали и конкурсы различного уровня.
Афиша на предстоящий сезон уже готова. В феврале прошли фестиваль музыкального юмора с Игорем Бутманом и «Зимнее солнце Аркаима». В марте в Магнитогорске состоится фестиваль искусств «Град Металла и Музыки», а в Государственном историческом музее Южного Урала откроется выставка «Мастерская Герасимова: 120 лет школе гениев».
Фото: предоставлено пресс-службой Минкульта Челябинской области / автор: Надежда Пелымская
В апреле традиционно пройдут «Библионочь», международный фестиваль «Денис Мацуев представляет…», фестиваль оперного искусства «Вива опера» и мероприятия, посвященные Дню Победы.
Летний сезон откроет Всероссийский Ильменский фестиваль на территории историко-культурного заповедника «Аркаим». В июне пройдет Бажовский фестиваль народного творчества, в июле — Курчатовский фестиваль классической музыки. В августе запланированы «Театр Без Крыш» и Уличный фестиваль современного искусства, а в сентябре — фестиваль национальных культур «Синегорье» и акция «Ночь искусств».
Фото: предоставлено пресс-службой Минкульта Челябинской области / автор: Надежда Пелымская
Год завершится зимними мероприятиями. И это лишь часть запланированной программы. По сути, регион уже работает в формате культурного нон-стопа.
Какие события дают наибольший туристический эффект?
— Условно фестивали можно разделить на три блока.
Первый — профессиональные. Это конкурсы среди хореографов, художников, театральных коллективов, педагогов. Например, театральный фестиваль «Две маски». Они важны для отрасли, но туристический поток формируют минимально.
Второй — фестивали искусств. Это проекты уровня «Синегорье» на базе ансамбля «Урал», куда приезжают коллективы масштаба «Березки» или чеченского ансамбля «Вайнах». Сюда же — фестиваль «Сцена» и фестиваль мировых премьер в театре оперы и балета. Последний проходит раз в два года и уникален тем, что представляет постановки, которые больше нигде в России не идут.
Фото: предоставлено пресс-службой Минкульта Челябинской области / автор: Надежда Пелымская
Третий — массовые фестивали. Именно они дают туризм.
Ключевой — Бажовский фестиваль народного творчества. В нём участвуют представители более 50 субъектов РФ. Это не только зрители, но и мастера.
Фото: предоставлено пресс-службой Минкульта Челябинской области / автор: Олег Татаркин
Отдельное направление — гастрономия. Фестиваль «Уральские пельмени» планируем расширить: в 2026 г. протестируем формат гастрономического фестиваля блюд Южного Урала. В 2027-ом, когда регион станет «Культурной столицей», масштабируем его.
Появятся ли новые проекты?
— Министерство культуры Челябинской области не выдумывает фестивали искусственно. Мы поддерживаем инициативы, которые поступают к нам.
Так появился фестиваль «Театры Без Крыш». Уже второй год подряд центр Челябинска превращается в импровизированную сцену под открытым небом и начинает напоминать Авиньон в разгар знаменитого театрального форума. Десятки коллективов, уличные и экспериментальные постановки, открытые площадки, акробатические трюки на подъемном кране, изысканные костюмы — город буквально живет театром.
Фото: предоставлено пресс-службой Минкульта Челябинской области / автор: Антон Шмаков
Ещё один новый проект — фестиваль живописи «Неискусственно». Он проходит на открытом воздухе, включает выставки, мастер-классы и образовательную программу. Аудитория ежегодно растет.
Фестиваль «Курчатов Фест» родился из одного концерта и стал самостоятельным проектом. Певческий фестиваль «Русское поле» объединяет профессиональные и самодеятельные хоры. Зал поет вместе с артистами несколько часов подряд. Новые форматы воспринимаются позитивно, поэтому в проработке есть что-то постоянно.
Фото: предоставлено пресс-службой Минкульта Челябинской области
Насколько культура остается доступной?
— Академическое искусство не может быть окупаемым. Исторически театры содержались государством или меценатами. Сегодня основную нагрузку несет бюджет.
В среднем в оперном театре только около 10% расходов покрывается за счет зрителя, 90% — за счет государства. В театре кукол соотношение примерно 50 на 50.
Да, есть дорогие места в партере за 10-15 тыс. руб. Они вроде аналога бизнес-класса. А средняя стоимость билета составляет 300-400 руб. Балкон и амфитеатр остаются доступными.
Когда я пришел в министерство, рекордная заполняемость оперного театра была 64%. Сейчас — 91%. Это результат репертуарной политики и защищенной статьи бюджета на постановочные расходы. Мы можем приглашать сильных режиссеров и работать на качество.
Всё это дает накопительный эффект. Невозможно в один день «залить» сферу деньгами и сразу получить измеримый результат. Культура — как цветок: требует времени, внимания и системной заботы.
Как обстоят дела с кадрами и зарплатами?
— Челябинской области во многом повезло: в годы перестройки и последующих оптимизаций удалось сохранить базовую инфраструктуру художественного образования. Практически в полном объеме уцелели музыкальные школы — а это фундамент всей системы. Профессионал не появляется «с нуля», а формируется годами — от первого класса «музыкалки» через колледж к консерватории. Нельзя просто после школы решить стать скрипачом — без длинной подготовки это невозможно.
Сохранение этой цепочки позволило удержать кадровый потенциал. Да, часть педагогов и направлений в свое время была утрачена — где-то сократились народные и духовые инструменты. Сейчас дефицит постепенно восполняется. Работают региональная программа «Земский работник культуры» и федеральная поддержка, что особенно важно для сельских территорий.
Свою роль играет и наличие профильных вузов — Магнитогорская государственная консерватория имени М.И. Глинки и Южно-Уральский государственный институт искусств имени П.И. Чайковского. Большая часть студентов — выпускники местных школ, которые остаются работать в регионе.
В Детской филармонии работают коллективы-дублеры, которые повторяют структуру взрослого состава: симфонический оркестр, маэстро, аккордеонисты, джазовые ансамбли и другие группы. Такая схема позволяет детям не только учиться музыке, но и постепенно включаться в профессиональные форматы, перенимая опыт старших коллег.
Фото: предоставлено пресс-службой Минкульта Челябинской области
В итоге сохраненная система образования и меры поддержки формируют устойчивую кадровую модель — с заделом на будущее.
Заработная плата работников культуры в регионе привязана к средней по экономике. На сегодня она составляет около 61,2 тыс. руб., тогда как в прошлом году была 55 тыс. руб. При этом губернаторские надбавки не учитываются в расчете, чтобы не возникало перекосов: например, нельзя было бы платить 5 тыс. одному сотруднику на селе и 100 тыс. другому в городе.
Размер зарплаты зависит от населенного пункта, стажа, образования, должности и категории. Для каждого муниципалитета подписано отдельное соглашение, поэтому показатели могут колебаться. У артистов, например, зарплата выше средней: в 2025 г. она составляла 80,9 тыс. руб.
В целом, зарплаты растут вместе с экономикой, с учетом дефляционных корректировок. Это обеспечивает стабильное положение профессиональных кадров в отрасли, хотя работа по оплате труда продолжается и совершенствуется.
Почему обучение в сфере искусства дорогое?
— Образование в сфере культуры действительно недешевое, что связано со спецификой обучения, которое ведется преимущественно в форме индивидуальных и мелкогрупповых занятий. Профессор может заниматься один на один со скрипачом. При этом в вузах и колледжах 2662 студента учатся на бюджетной основе (95%) и 137 человек за счет собственных средств (5,1 %).
Фото: предоставлено пресс-службой Минкульта Челябинской области
Ежегодно учебным заведениям выделяют 670 бюджетных мест на прием. Это соотносится с потребностью региона в специалистах в сфере культуры. Открываются новые направления: художник-мультипликатор, школа креативных индустрий, подготовка настройщиков музыкальных инструментов. Последнее — крайне дефицитная специальность.
Также министерство вручает около 50 премий талантливым детям и их педагогам. Отдельная строка бюджета — финансирование поездок на конкурсы. В год оплачивается около 35 выездов, включая зарубежные площадки.
Каковы планы региона в рамках статуса «Культурная столица»?
— Челябинская область получила статус «Культурной столицы России» на 2027 г. 2026-й станет годом подготовки. Создан федеральный оргкомитет с участием Елены Гагариной, Евгения Князева, Григория Заславского, Дениса Мацуева и других представителей культурной элиты.
Фото: предоставлено пресс-службой Минкульта Челябинской области / автор: Людмила Ковалёва
В планах:
- обменные проекты с действующей столицей — Омском;
- проведение новых мероприятий, а не только масштабирование существующих;
- конкурс «Малая культурная столица» внутри области;
- запуск флага «Культурной столицы», который будет перемещаться по муниципалитетам — каждую неделю новый город будет принимать «неделю Культурной столицы».
Оператором программы станет «Дирекция фестивальных и культурно-массовых мероприятий Челябинской области» под руководством Дианы Малышевой.
Один из важных объектов —Союз художников напротив резиденции губернатора. Часто обсуждают возможность его закрытия или переезда. Как решается вопрос его сохранения?
— Здание челябинского отделения Союза художников принадлежит московскому правлению. Региональный бюджет не может вкладывать средства в чужую собственность.
Считаю, что решение Союза художников передать управление объектами в 90-ые годы являлось ошибочным. Видимо, тогда были свои взгляды на развитие отрасли, но сегодня ясно: если бы эти объекты находились в ведении области, мы уже нашли бы способы их поддерживать.
Сами творческие союзы — художников, писателей, театральных деятелей, композиторов и другие — поддерживаются министерством. Однако средства можно выделять только на проведение мероприятий, а не на ремонт, зарплаты или содержание. Поэтому финансирование ограничено — примерно по 3 млн руб. ежегодно на каждую организацию.
Сейчас обсуждается идея создания Дома творческих союзов в формате автономной некоммерческой организации, которая могла бы получать бюджетное финансирование и обеспечивать работу объединений. Пока решение упирается в федеральное законодательство и позицию собственника здания.
Подписывайтесь на CHEL.DK.RU в Telegram